今年是“大俠”金庸誕辰百年。由金庸小說改編的影視作品早已逾百部，這些影視作品的配樂中，不乏顧嘉輝、黃霑、胡偉立、趙季平等名家的佳作，它們和小說原著一樣膾炙人口。這些配樂在聽覺層面建構了大眾對“武俠”的認知，也讓聽眾們在7月15日晚進入上交音樂廳時有了更多的期待：珠玉在前，“金庸百年——2024上海夏季音樂節閉幕音樂會”中即將首演的兩部新作，又會帶我們進入怎樣的武俠世界呢？

音樂會現場

上半場的小提琴協奏曲《英雄》，是譚盾以電影《英雄》配樂為基礎重新立意構思的作品。樂曲中，譚盾把電影里對俠客群像的刻畫聚焦于飛雪一人，家國大義與兒女情長、蒼生福祉與個人恩怨等諸般矛盾在這位女俠身上匯聚糾纏，形成了濃烈的情感與戲劇張力。“英雄”蒼涼的音樂主題在這種張力的撕扯下扭曲成管樂組濃稠的不和諧音響條帶，小提琴哀婉的獨奏從中抽離，在弦樂和定音鼓固定音型的持續反復中，一步步走向女俠注定的人生悲劇。作曲家對身負多重身份的女性命運的反思嘆惋，既有今天鮮明的時代性，又與當年金庸小說中著力塑造的那些敢愛敢恨的女性形象形成了遙遠的呼應。

音樂會現場

新銳作曲家梁皓一的《武俠——為紀念金庸百年誕辰而作》，以五個標題樂章回顧了《射雕英雄傳》《神雕俠侶》《鹿鼎記》《笑傲江湖》等武俠名著。作者以熟稔的電影配樂式創作手法，把小說里郭靖、黃蓉、令狐沖多個典型角色，華山論劍等名場面，及九陰真經、降龍十八掌等代表性武功用聲音一一呈現。富有想象力的主題設計和配器讓這些音樂形象生動鮮明，以全音音階上行描摹韋小寶的鬼馬精靈和用雨衣來模擬“掌風”都是妙筆。整部作品的聲音蒙太奇堪比漫威電影的快剪片頭，連環畫般展示了金庸的武俠宇宙。

音樂會現場

盡管對“武俠”闡釋的切入角度不同，本場音樂會兩部作品都制造出奇妙的沉浸式體驗感。在指揮余隆和上海交響樂團音樂家們精心打造的聲場中，音樂不但描繪出畫面，更仿佛有了風沙的觸感、熱血的溫度、兵戈的振蕩、情感的沖擊，這是對江湖全息的呈現。在音樂的環繞中，我們對金庸武俠世界的神往，不再局限于通過文字和影像的意會，而開拓出更豐富的想象維度，音樂廳甚至幻化為可以切身感知的華山之巔。

為了方便聽眾們更順暢地在音樂會中代入情境，上交特意在音樂會前的MISA Talk環節請來毛尖老師與大家暢談她心中的金庸江湖，并安排少林武僧團現場展演。這些用心的設計與音樂會作品本身的“全息音畫”風格相應和，營造出立體的信息場域，讓“金庸百年”音樂會的聽眾們對神往的武俠世界進行了一次沉浸式體驗。